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先秦音乐舞蹈自西周初年（公元前11世纪）至战国末年（公元前3世纪）的上古时代，以汉族音乐为主体，包括少数民族音乐的中国音乐传统已经形成，以后又随着时代而不断发展演进。商代后期人们已掌握了12律的乐律知识。公元前6世纪的周景王时已有12律和五声、七声地称。“五声”、“七声”也称“五音”、“七音”。五声音阶在传统音乐中占主导地位。
传统音乐 绘图
中国舞蹈历史悠久，规模宏大。最初，舞蹈与音乐密不可分，融为一体，二者都是原始人类对劳动生活的艺术再现或仿效。乐舞艺术文化孕育并诞生于原始社会时期。石器时代，中华民族在开辟草莽过程中，创造出原始舞蹈。人们把劳动的愉快、丰收的喜悦、节日的欢乐、祈祷的虔诚、愤怒的谴斥、灾病的忧伤、爱和恨的倾诉，往往通过有节奏的动作表现出来，这便是原始舞蹈。周朝建立，周公制礼作乐，乐舞的祭祀和教化功能强化，相应建立宫廷雅舞体系。雅舞是古代帝王祭祀天地、祖先及朝贺、宴享时所用的乐舞，分为文舞和武舞。
古代舞蹈
文舞歌颂君王以德服天下，如《云门》《咸池》《大韶》《大夏》；武舞表示国力的强盛，如《大武》。文舞执龠（乐器）和翟（鸟羽），武舞执干（盾牌）和戚（斧钺），故两者又统称为干羽舞”。以上合称“六舞”，“六舞”是周代雅乐的典型代表，除供统治者娱目外，主要还在于配合奴隶制的礼制，维护森严的等级制度。秦朝设立过音乐机构“乐府”。汉承秦制，朝廷也有乐府。至汉武帝时，“乃立乐府，采诗夜诵，有赵、代、秦、楚之讴”时。府的乐歌大致可分为“鼓吹曲”和“相和歌”两大类。
汉武帝
鼓吹曲用于效庙祭祀、军队、仪仗、典礼中，是一种节奏明朗的乐曲，其中吸收了北部和西部少数民族的乐歌。相和歌，源出于各地流行的民歌，即“街陌谣讴”，其中大概也有少数民族乐歌。这种“街陌谣讴”往往采用互相唱和的形式，一个领唱、大伙帮腔。这便是相和歌的名由。南北朝时，南方各地不断涌现新乐曲，而记载下来的主要是“江南吴歌”和“荆楚西曲”。吴歌即今江苏一带民歌，产生中心为建康（南京）。西曲歌出于荆（江陵）郢（武昌）樊（襄樊）、邓（邓县）之间。西曲分布在今湖北、江西、四川北部、河南一带，绝大部分与楚声有关。
鼓吹曲的人
百戏是汉魏晋南北朝乐舞的特有形式。“百戏”是指音乐舞蹈、杂技、武术、歌唱、滑稽、幻术等众多艺术门类综合起来进行表演的一种艺术样式。百戏起源于上古时代蚩尤以角抵与黄帝相斗的角抵戏，秦代时角抵戏广泛流行，并已进入宫廷表演的行列，又逐步扩大为一种综合性竞技戏乐形式。两汉时，角抵戏进一步发展为“百戏”。这种综合性乐舞表演广泛流行于社会各阶层。由于百戏内容丰富、形式多样，兼容并蓄各种艺术技巧，因而统治者常用来显示天下太平，与民同乐，或用来招待四夷之宾及国外使节。
杂技 绘图
汉武帝时代，宫中经常举行百戏表演，特别是张骞通西域后，西域各国的使节络绎不绝至汉，武帝为显示汉之富强，多次举办规模盛大的百技联欢。“长袖舞”是中国最具有代表性的传统舞蹈种类之一，也是汉代最普及的舞蹈之一。戚夫人所擅的“翘袖折腰”舞就是“长袖舞”。汉代舞蹈有较强的时代感和审美追求，它情感热烈，意态舒昂，轻灵飘逸，雄健有力，显示出唐时期是中国乐舞艺术文化史上的鼎盛时期。隋唐两代的寺，是乐舞艺术的政府主管机构，负责宫廷乐舞的编排演出，乐舞艺人，定期考核乐舞艺人。
长袖舞
隋初，宫廷宴乐置七部伎，一是国（即西凉枝，出于河西地区），二是清商伎三是高丽（朝鲜）四是天竺伎（古印度），五是安国伎（中亚布哈拉），六是电兹枝，七是文康（即礼毕）；又杂有疏勒、扶南（柬埔）、康国、百济（在今朝鲜）、突厥（中国北部民族）新罗（在今朝鲜）、国（在今日本）等伎。唐前期100多年间，继承和发扬南朝和北朝的文化传统，民间音乐活动繁盛。唐初沿用隋九部乐，唐太宗贞观年间增为十部，将隋九部乐中的“礼毕”删去，外增加燕乐（宴乐）和高昌乐。
参考资料
·《云门》
·《咸池》
