如果问一下，哪部中国的文学作品对日本影响最大，很多朋友都会脱口而出——《三国演义》。
除了日本很多知名的政治人物喜欢三国外，光荣集团以三国为题材的游戏，在整个东亚十多年来持续热销。
影视剧中的赵子龙形象
但是，有这样的一部作品，由形式到内容、由外表到精神都影响了日本文学，很多舞台剧和影视剧也从它的内容中取材、改编。
可以说，它对日本在文学艺术层面的影响甚至要大于《三国演义》。
令人不解的是，这样一部作品，虽然在东瀛知名度很高，但它在中国却名不见经传。
因为，很早它就被禁了，还是中国历史上第一本被禁的书籍。
《剪灯新话》为何被禁？
《剪灯新话》的作者瞿佑，生活在元末明初的动荡岁月，虽有满腹经纶，但是生不逢时。
当时江南经济发展，带动了民间思想的活跃，有些民间口口相传的奇异故事，经过瞿佑的加工，以江南世俗百姓普通生活为蓝本的《剪灯新话》问世了。
《剪灯新话》问世之初，不仅贩夫走卒、土豪乡绅手不释卷，就是太学里的儒生也很痴迷。
明朝初年已经将程朱理学奉为治国的主导思想，当时承担为朝廷培养人才的国子监，自然将四书五经作为教材。
时任国子监祭酒，就是大明最高学府的校长叫李时勉，他主张“格致诚正”，看起来是个老牌传统的儒生。
李时勉能当上这样的高官，自然不敢怠慢，工作起来也是兢兢业业。在课堂上，讲起四书五经，那也是精神饱满，口若悬河。
无奈的是，任他唾沫横飞，学生总是神游太虚。
他深刻检讨，是不是自己的教学风格有问题，因此他决定深入学生中间，一探究竟。
他晚上到学生宿舍去交流，询问大家都在看什么书，是《春秋》呢，还是《诗经》？没想到学生们看得最多的书，竟是一部《剪灯新话》。
李校长从学生那里借了本书，回家挑灯夜读，看着看着，他觉得越来越不对劲，于是连夜给皇帝写了奏折，第二天就赶到皇宫去向皇帝汇报这件事。
李校长奏折的主要意思是，《剪灯新话》是精神鸦片，是会侵蚀灵魂的，为了保证大明朝正确的价值观，这种书必须禁止。
不能不说，李校长的眼光很独到，《剪灯新话》穿越时空，打破时空界限，让古人与今人对话，死人与活人对话，自然是“假托怪异之事。”
但是，小说本身就是虚构的，要看到这些虚构故事背后的社会意义。
《剪灯新话》多篇写到人鬼恋，《滕穆游聚景园记》通过滕穆巧遇故宋宫人郑芳华并与之同居3年的奇事，抒发了作者的怀旧情怀，表现了对乱世宫女命运的深切同情，体现出作者博大的人文关怀。
《绿衣人传》则通过绿衣女与赵源人鬼恋故事，歌颂了青年男女追求恋爱自由的精神，并揭露了奸相贾似道残忍暴虐的行径。
前者侧重抒发历史兴亡之感，表达对宫女命运的同情；后者则在人鬼恋中融入了反权奸的政治内涵。
而这，恰好是李校长这种“性刚鲠，慨然以天下为己任”的老牌儒生无法理解的。
理学熏陶下的李校长勉欣赏的是“怀德蕴义、砥行立名之士”，主张文艺为政治服务，而《剪灯新话》的可贵之处恰恰是对传统儒家的用世理想作了深刻的反省。
另外，由于小说作者生活在元末明初，作品描述了元末江南城镇商业文化的发展对市民的影响，打上了元末特定时代的烙印，流露出与传统不同的思想。
李校长就认为瞿佑写的这些玩意儿不是在借古讽今，不是在变相夸赞元朝吗？
影视剧中的朱元璋形象
于是，在李校长的倡议下，这本《剪灯新话》就被禁止了。
《剪灯新话》与《聊斋志异》
在当时沉闷的政治环境中，《剪灯新话》的问世引起了无数读者的喜爱与共鸣，甚至连国子监里的经生儒士也阅读它。
后世仿拟者纷起，永乐年间有庐陵李祯的《剪灯余话》，宣德年间有赵弼的《效颦集》，万历年间有邵景詹的《觅灯因话》相继问世，除仿拟之作外，白话小说和戏曲也受到《剪灯新话》作品的影响。
就连《聊斋志异》，也都受到了它的影响。
鲁迅说聊斋是用“传奇法而以志怪”，就是将虚构、怪诞、新奇的特点与怪异题材相结合，再反映现实的社会背景，这种手法，显然是瞿佑开创的。
最直接的是《聊斋志异》很多故事都能看到《剪灯新话》的影子。
如《考城隍》的故事和《修文舍人传》都是描述文人生前正直、怀才不遇，死后在冥府为官的故事。
《聊斋志异》中的《双灯》虽然故事情节与《牡丹灯记》不同，但却出现了雷同的一幕场景。
《剪灯新话》出现的是“十五夜，三更尽，见一丫鬟，挑双头牡丹灯前导，一美人随后。”第二次出现女鬼和男子共同危害百姓时，也是一个丫鬟挑着双头牡丹灯笼。
《聊斋志异》中双灯的首次亮相也是伴随着女主人公出现的，“无何，双婢挑灯，已至塌下，”第二出现在男女分手之时，仍然是“至村外，双婢挑灯以待。”
对于《牡丹灯记》的场景，蒲松龄既然借用了，对于情节，自然也不放过。
看完《牡丹灯记》，我们会发现，简直是《聊斋志异》中最著名的一篇故事——《画皮》的翻版。
《画皮》
故事情节都是男子遇见女子，进而见色起意，然后邀至家中，中途遇见旁人警告，男子被害后女子继而得到惩处，这样的层层推进方式。
将一篇文章的场景与情节分别置于两篇不同的故事中，蒲松龄活用的技巧非常高明，但受到《剪灯新话》的影响是无疑了。
《剪灯新话》在魏晋隋唐的志怪小说和《聊斋志异》之间，起到的恰好是一种承上启下的关系。
它是对《搜神记》等志怪小说的总结，代表了古代这志怪小说的巅峰，又影响到了《聊着志异》的写作，开启了明清志怪小说的先河。
《剪灯新话》在日韩风靡
因为遭到禁毁，《剪灯新话》在国内流传比较少，很多中国人都不知道它。
但是，瞿佑、李时勉等人不会想到，这部小说并没有因为遭禁毁而失去应有的魅力。
《倩女幽魂》
这部遭禁的小说引起了朝鲜李朝人的兴趣，后来又传到日本和越南，对亚洲文学产生了巨大影响，成为中国文学传播史上一个罕见的个案。
别看朝鲜半岛和中国接触很多，由于唐诗宋词名气太大，他们并未接触到小说这个文体。
朝鲜李朝的一位著名作家金时习模仿《剪灯新话》创作了《金鳌新话》，从此朝鲜半岛有了第一部他们自己的小说。
《金鳌新话》问世后，各篇的标题成了韩国小说标题的原型。
受《剪灯新话》影响，《金鳌新话》的主人公多为才子佳人，双方一见钟情，冲破世俗阻挠，最终有情人终成眷属，这种写作方式成了韩国言情小说的固定模式，在今天的韩剧中，还几乎是这种套路。
但是与《剪灯新话》一样，《金鳌新话》也在本国绝迹了，两部著作都是在日本发现的。
可见，日本对于保留华夏文化，无论是来自处于核心地位的中国还是处于边缘的韩国，都非常用心。
日本本土文学也自然受到了《剪灯新话》的影响，由《奇异怪谈集》《伽婢子》到《古今奇谈英草纸》《雨月物语》，均有《剪灯新话》的影子。
尤其是日本三大怪谈之一的“牡丹怪谈”，实际上就源自前文所说的《牡丹灯记》。
内容情节都是人与女鬼相恋，相思成疾，都被旁人看破，并且都出现了法师降妖，可是最后还是情不能自已，人最后选择与鬼在一起，牡丹灯笼是女鬼出现的标配。
《画皮》
《牡丹灯笼》如今是恐怖电影、舞台剧最受欢迎的题材之一，也是日本怪谈中的大众知名度最高、影响力最广的怪谈之一。
不仅日韩，连越南，也有对他们的文学作品产生巨大影响的仿作出现，其著名作家阮屿就模仿《剪灯新话》创作了《传奇漫录》。
《剪灯新话》在中国被禁，却没有妨碍它在文学上无可替代的地位，一位美国学者称《剪灯新话》是中国历史上最早具有跨国影响力的古典小说，它的文学传播价值非常大。
不难看出，长期以来，作为东亚文化圈主要输出国的中国，为东亚古代文明的繁荣做出了不可磨灭的卓越贡献，推动了周边国家的文明发展。
影视剧中的孔子形象
日本、韩国、越南作为“小中华”，是中国文化对外传播的直接受益者。
而当今社会，很多年轻人“哈韩”，“精日”，孰不知，那些追捧的东西追根溯源，都是来自我们自己。
我们真正要做的是在建立文化自信的前提下，多发现那些传统文化中的亮点；既要大胆吸收日韩、越南一些汉学家的成果，也要结合我们本国的传统，创造出新时代璀璨夺目的作品。
